Morgenland Akademie Lehrer

Diese Coaches erwarten euch bei der diesjährigen Morgenland Akademie vom 06.-13. August 2023

Afra Mussawisade

Der Rhythmus ist Afra Mussawisades Muttersprache, sein Vokabular besteht sowohl aus orientalischen Trommeln, als auch denen der westlichen Welt. Er wird als Zauberer an seinem Schlagwerk beschrieben, der durch verschiedenste musikalische Einflüsse seinen einzigartigen Stil und Technik an einem besonderen Set von perkussiven Instrumenten entwickelt hat.

Afra Mussawisade wurde im Iran in eine Künstlerfamilie geboren und wuchs umgeben von Musik und Kunst auf. Er nahm Unterricht in klassischer persischer Perkussion und Tonbak und studierte nach seinem Umzug nach Deutschland ab 1983 afrikanische Perkussion, wo er sich auch dem Erlenen des Cellos und des Klaviers widmete und sich Wissen über Perkussion verschiedenster Kulturen aneignete. Anschließend studierte er lateinamerikanische Perkussion in Rotterdam, sowie Perkussion in Kuba und südindische Perkussionsmusik während diverser Studienaufenthalte in Indien.

Seine Fähigkeiten sind weltweit gefragt, er arbeitete unter anderem mit Künstlern wie: Mezzoforte, Drums United, Praful, Till Brönner, WDR Big Band, Manfred Leuchter, Baba Sissoko und vielen mehr.

Mohannad Nasser

Die musikalische Vision des syrischen Oud-Virtuosen und Komponisten Mohannad Nasser basiert auf der traditionellen arabischen Musik mit einem starken Einfluss seiner Wurzeln. Seine Reise mit der Oud begann in seiner Studienzeit am Higher Institute of Music in Damaskus, wo er sein Wissen in der traditionellen orientalischen Musik vertiefte und die klassische westliche Musik erforschte. Im Laufe seiner Karriere experimentiert er immer wieder mit diversen Musikstilen wie Klassik, Jazz, brasilianischer Musik oder Flamenco.
Sein tiefes Verlangen seine Auffassung von Musik mitzuteilen führte dazu, dass er seinen Master im Rahmen des Bildungsprojekts "Contemporary today, Heritage tomorrow" am renommierten Berklee College of Music absolvierte.

Im Jahr 2015 sah sich Mohannad aufgrund des Konflikts in Syrien einer täglichen Gefahr ausgesetzt, die in dazu bewegte in den Libanon zu ziehen. Hier ließ er sich zum Musikpädagogen ausbilden und kollaborierte fortan mit zahlreichen Hilfsorganisationen, um geflüchteten Kindern Musikunterricht zu geben. Diese inspirierende Erfahrung brachte ihn dazu, die nächste Generation von Musikern zu ermutigen, ihre Stimme zu finden.
2017 veröffentlichte Mohannad das erste Album seines Oumi Ensembles und startete sein Soloprojekt „L’Oud Whispers“. Seine Kompositionen werden vom Publikum als "zart, heiter und magisch" beschrieben.
Er erhielt mehrere Preise bei internationalen Oud-Wettbewerben und präsentiert seine Musik auf der ganzen Welt.

Golnar Shahyar

Golnar Shahyar ist Sängerin, Komponistin, Multi-Instrumentalistin, Lyrikerin, Musikpädagogin und Aktivistin mit Sitz in Wien und Berlin. Ihre Arbeit bietet einen neuen Ansatz für die Kunst des Songwritings, der Improvisation, der Vokalisierung und der Komposition mit vielen integrierten Elementen aus den reichen Musikkulturen Ostasiens, Nordwestafrikas, des zeitgenössischen Jazz, der europäischen zeitgenössischen, elektroakustischen und Kammermusik. Sie ist nicht nur in den mikrotonalen Musiktraditionen der MENA-Region zu Hause, sondern betritt mit ihren zeitgenössischen Interpretationen dieser Traditionen auch neues Terrain. Shahyars musikalischer, pädagogischer und aktivistischer Ansatz stellt sowohl eine Herausforderung als auch eine Chance für die Art und Weise dar, wie wir Musik praktizieren, wahrnehmen und reproduzieren. Sie hat einen Bachelor in Biologie von der York University, sowie in Gesang/Musikpädagogik und Gitarre von der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Seit mehr als einem Jahrzehnt in den Bereichen Performance, Musikproduktion und Bildung tätig, hat sich Shahyar als facettenreiche Musikerin erwiesen, die Qualität, Dialog, persönlichen Ausdruck und Geschichtenerzählen in den Mittelpunkt ihrer künstlerischen Arbeit stellt.